林叶日系摄影人像中的物品自我认同

高山：日系摄影人像中的家庭自我认同意识探索

在二十世纪六七十年代，部分摄影家开始用镜头捕捉自己的生活，探讨家庭的意义和变迁。日本摄影家深濑昌久以其作品“***猪”展现了城市生活的压力和个体生命的残酷状况。他随后转向拍摄家庭成员，通过集体照观察家庭关系，并拍摄家族解体，以构建现代家庭记忆。

美国摄影家莎莉·曼恩记录了三个孩子在小屋暑假生活，用大画幅相机创造不确定的家庭记忆。她呈现平常事物，让照片成为通往过去门户，也是展望未来的立足之处。

英国摄影家理查德·比林汉姆拍攝父母、哥哥琐碎事件，如父亲醉酒、父母争吵等，这些真实照片直面混乱绝望的家庭环境。

中国改革开放后，社会结构巨变，一方面城市扩大人口增长，其发展速度让人瞠目结舌；另一方面农村社会土崩瓦解，有将近两亿五千万农民离开农村，但无法融入城市。这样的剧烈变动冲击每个人的家庭催生出各种问题。一些中国摄影家关注自己家的变化，用摄影寻找解决问题的手段。

二〇四年拉黑离开江西寺背前往上海，但发现离开并不容易，他称为“走失”，并创作《走失》系列作品。这包括他故乡、“少年时代记忆”、“家族”等部分，以及爷爷土地、个人身份、梦境及日记。这些作品试图回归与重建拉黑对故乡宗族血脉的情感联系。

汪滢滢由于父母离婚，与母亲留在杭州，对父亲产生陌生感。她四十岁回到出生地馆陶，用《洄》系列作品再次观察原生家庭，从而补足缺失认同意识。在这过程中，她结合直接拍照与电子绘画文字涂鸦手段抒发复杂情感，将小时候一家的合 影与父母单独背影相互黏合，以此确证自己的身份重新缝合已破裂的亲情关系。

高山被养育于第八天起，便以“第八天”命名其作品。他意识到虽然与养母朝夕相处，却长期忽视彼此之间的人际关系，使得这个状态变得抽象。他认识到沟通联系手段越来越多，而真正理解彼此却变得更加困难。这促使他进行《第八天》系列工作，不断探索如何通过日系风格的人像图片来表达对于自身以及养育者之间更深层次的情感联系和认同。