蜂鸟网官网林叶摄影中的物品自我认同

在全球化和数字化的浪潮中，家庭作为人类社会的基本单位，其意义与结构也在不断地演变。摄影家们通过镜头捕捉家庭生活的瞬间，不仅记录了时代的变迁，也探索了个体在新型家庭结构中的位置与关系。在这个过程中，摄影不仅是视觉上的表达，更是情感、记忆与身份认同的深刻映射。

日本摄影家深濑昌久，在他1960年的个人展“***猪”中，将城市生活中的残酷现实与自己的私人生活相结合，这一作品展示了个体生命在城市环境下的艰难处境。1971年，他开始拍摄家族成员，观察家庭关系的变化，并最终完成了《家族》系列，这些作品构建了一种现代家庭集体记忆，强调了家庭内部联系以及家族关系脆弱性。

美国摄影家莎莉·曼恩则以大画幅相机记录自己三个孩子夏日生活，她将自己的回忆融入这些照片之中，营造出一种不确定的家庭氛围。这类拍摄行为既是她作为母亲对过去和未来的审视，也是对自我认同意识召唤的一种方式。

英国摄影家理查德·比林汉姆通过拍照纪录父亲和哥哥的小事，如父母之间争吵等，这些真实场景反映了他混乱而绝望的家庭生活。他直面并接受这一切，为的是建立一个新的自我认同意识。

中国改革开放后，由于社会结构巨大改变，一部分中国攝影家开始关注自己的家庭，用攝影探讨新时代家的存在方式及意义。攝影成為他們尋找問題解決方法、對抗迷失感的手段之一。

攝影家拉黑离开故乡江西寺背前往上海，但随着时间推移，他对那个地方产生想象，从而创作了《走失》系列。他回到故乡重新认识自己所属宗族，与亲人重聚，将断裂恢复，使得根系重新接上。这一作品是一个试图回归、重建自我认同意识愿望的声音呼啸。

汪滢滢由于父母离异，对父亲产生陌生感，她带着相机独自回到出生地馆陶，以此来“再观察”、“再整理”，创作出了《洄》系列。她利用电子绘画等手段编织拼贴老照片，让已经破裂的人际关系逐渐修复，同时证实自身身份认同。

最后，有些艺术家的经历更为复杂，比如高山，因为被养母抱养长大，他感到自己与养母之间存在隔阂。他认识到即使身处核心环节内，他们之间也可能忽略彼此，因此他创作了一系列关于“第八天”的作品，以此探讨忽视本身如何变得抽象，以及如何从这种状态中挣脱出来。