林叶中国摄影作品欣赏中的家庭自我认同体现

一 二十世纪六七十年代，中国摄影家开始有意识地将镜头对准自己的生活，在快速变化的社会环境中，用摄影深入探索家庭的意义，思考家庭结构的变迁，探讨个体在新型家庭结构中的位置与关系。例如，一九三四年出生于北海道的日本摄影家深濑昌久于一九五二年前往东京，一边打工一边学习摄影。一九六〇年七月，他举办了个展“***猪”，将拍摄屠宰场的彩色照片与拍攝自己同居女伴怀孕期间的裸照、性行为、婴等黑白照片组合在一起，借以表现个体生命在城市中所必须直面的残酷状况。一九七一年八月，他通过给家人拍攝集体照来观察家庭这一人类社会基本组织结构，探索家庭成员之间的关系变迁，并且深入地拍攝了家族解體與崩溃。他將這些作品命名為《家族》，用影像建構現代家庭在社會變動中的某種集體記憶。

二 美国摄影家莎莉·曼恩在一九八四年至一九九五年间，用大画幅相机拍攝自己的三个孩子，记录了三个孩子在一个小屋以及附近原始田野中度過多姿多彩暑假生活。她也將自己的回憶、夢境、困惑融入这些作品之中，並營造出某種不確定的家庭生活。在这里，她呈现了“每個母亲所能見到的孩子們身上平常的事情”，她認為，“這些照片為我們打開通往過去的大門，但同時它又是展望未來的地基”。这样的拍攝行为便是她作为母亲，对过去与未来的审视及确证，是对家庭自我认同意識召唤的一种表达。

三 英国摄影家理查德·比林汉姆（RichardBillingham）本来打算拍攝自己的父母和哥哥並將照片作為自己繪畫「草圖」。1996年，比林汉姆出版了《雷伊趣事》，收入很多琐碎事件，如父亲喝醉酒摔跤、父母之间争吵等，这些真实地呈现了比林汉姆家的生活環境，从某种意义上讲，這就是他直面並接受自己混亂而绝望的家庭生活過程。类似这样的例子可谓舉不勝舉，如早已经为人所熟知的日本摄影家荒木經惟，以及美国摄 影 家南·戈尔丁、拉里·萨尔坦，他们从很早的时候开始便有意无意地用视觉手段记录并观察审视自己身边的人群，从而逐步确立现代社会中越发显得脆弱 的个人身份意识。

四 中国自改革开放以来，社会发生巨大的改变。在短短四十年的时间里，我们经历了一次西方国家数百年的发展变化。一方面城市规模不断扩大，其发展速度足以让人瞠目结舌。另一方面，以宗族为主要组织结构的小城镇则土崩瓦解，有将近两亿五千万农民离开农村家乡到全国各地城镇劳动，却又无法真正融入城市社会之中。这一切带来了全方位冲击，使得每个人都变得更加脆弱，更不稳定。这剧烈变动猛烈地冲击着每个人的亲情，并催生出了各种各样纷繁复杂的问题。近几年，一部分中国摄 影 家也开始有意识地关注自己的亲情，用视觉手段来找寻解决自身问题方法，从新时代亲情存在方式到親情意义与作用等各种问题进行探讨。

五 2004 年，由於離開故鄉江西寺背前往上海後，比利重新對故鄉產生想象，也帶著相機回到故鄉江西寺背。他創作了一系列作品《走失》。通過這些工作，他試圖通過視覺的手段重新接觸和理解當時已經變化無窮的事物——包括他的故乡和他的内心世界。他還寫下文章書寫日记來紀錄這段旅程，這些都是他尋求個人身份認同的一部分努力之一。此外，还有一位名叫汪滢滢的人，她带着相机独自回到出生地馆陶，与原生环境重逢，为的是通过创作写真《洄》来再次认识她的故乡和原来的父母。她通过电子绘画，将老照片与新的图片编织成故事，让颜色的消失成为一种沉默，让文字成为一种声音，最终形成了一部关于回忆与遗忘，以及如何重构记忆空间的心灵史诗。

总结来说，这些中国艺术家的工作不是简单展示，而是在对他们内部世界的一个反思过程，它们使用图像作为工具，以此试图捕捉并定义他们对于这个充满挑战性的时代背景下的个人身份感受。在这个过程中，他们运用不同的技术和策略，不仅仅是为了表达他们的情感，而且更重要的是为了理解它们，并最终赋予它们新的含义。